我眼中的《碧蓝幻想》：聊聊它到底为何吸引我

作者：心無十三 机核 2020-02-19

前言

从被人安利入坑到现在已经过去了三年时间了，《碧蓝幻想》确实曾让我一度沉迷其中。这款一再被拿来与《FGO》相比较（蹭热度）的游戏，它到底在什么地方吸引着玩家？



《碧蓝幻想》是由日本知名游戏公司Cygames开发，于2014年3月正式运营的一款幻想系角色扮演类网页游戏。作为一款14年正式运营的日式RPG网页游戏，首先国内玩家需要面临的三大问题：

• 游戏语言的差异，《碧蓝幻想》并没有官方中文，直接影响初次接触游戏的玩家体验；
• 操作上的不便利，虽然用日式RPG的标准来说已经算是简便了，但是对比国内现在的手游依旧存在非常多复杂而不必要的操作；
• 网络连接产生的问题，《碧蓝幻想》本质是一款比拼DPS的游戏，网络因素无疑是玩家最大的问题，国内玩家难以解决网络延迟带来的不良体验。
  

然而即使是在这些问题下，《碧蓝幻想》在国内依旧拥有大量的自来水。相信大家平时所在的日系游戏群、动漫群等总会有骑空士在不经意间向他人安利《碧蓝幻想》。特别是从17年开始（《碧蓝幻想》三周年）以段子、链接、二维码等各种各样的形式对这个游戏进行传播，以至于骑空士安利《碧蓝幻想》这个行为本身也成为了一个梗。

在官方没有投入任何市场费用（国内）、玩家忍受着各种不便的情况下，《碧蓝幻想》以这种独特的宣传方式在国内始终维持着不小的热度。可以说这本身就是一个奇迹了。

回归正题：《碧蓝幻想》到底是哪里吸引着骑空士？

这个问题有很多人问过我，同时我也问过很多人，直到现在我依旧很难给出一个明确的答案。也许我们会因为某一个亮点喜欢上一个游戏，但是坚持喜欢一个游戏好几年绝不会是因为某一个亮点。这个游戏有太多我喜欢的地方了，以至于我可以容忍它的种种缺点。

游戏剧情

游戏剧情是游戏向玩家传达第一印象的重要因素之一，我玩这个游戏到底在扮演一个什么样的存在，在做一件什么样的事情。同时也是构建角色与玩家之间”羁绊”的重要渠道，是玩家为“爱”买单的原因之一（你们二次元就喜欢扯这一套什么爱啊信仰啊，我老婆姬塔又不要钱）。

我们先看看《碧蓝幻想》的几个标签：日式RPG、幻想系、王道正统、冒险。在这几个标签的大前提下可以知道这是一个非常传统的剧情套路。

一个老套的套路既有优点也有缺点，优点是更容易驾驭，有很多前辈作品可以参考；受众广泛，玩家普遍都可以接受不会产生抵触；在其他作品中累积的各种认知能迅速发挥作用帮助玩家快速融入游戏，即使出现违和的地方也能自己脑补设定上的缺陷。（这个我超懂的，这里应该是这样）

缺点就是很难做到让人眼前一亮又或者激动人心，大家对此类题材都看过太多了，作品的尺标更大。

如何让这个幻想世界绚丽多彩而又符合“卡牌”游戏的消费模式，其中的核心自然也就是这个世界里面的角色了。

我无从追述五年前的游戏内容，这里只能放一个现在的参考数据。现游戏中拥有角色174人（这里只计算角色，如果按照卡牌数量来算则是564人） 星晶兽347只，在这么多的角色与星晶兽的故事交织下，这个幻想世界的形形色色可谓是极其丰富。

增加玩家的沉浸感，让玩家认同这个世界，让玩家与角色产生共鸣；但是框架太大、角色太多、文本的限制……这些无疑都成为了《碧蓝幻想》剧情的难点。重新梳理了碧蓝幻想的剧情，我把它们分为了几个方面：

• 主线剧情是古兰/姬塔（玩家）与苍之少女露莉亚 一边躲避帝国军一边寻父冒险的旅途故事。而因为游戏剧情的限制，虽然一路上有众多的团友加入（角色），但是除了几名核心角色大部分角色并没有得到足够的笔墨深入刻画。
• 支线剧情包括角色剧情和主线剧情途中穿插的一些支线副本。主要是对众多角色的设定进行补充，通过一些日常事件完善了碧蓝世界，使其真正的拥有了活力。许多角色都拥有多个剧情，例如妮欧就拥有九段个人剧情。
• 活动、节日、联动剧情是通过一些特殊剧情进一步对各种角色进行设定上的丰富，例如愚人节活动、年年岁岁、天蓝蓝等都非常有意思。
• 四格漫画。四格漫画中的角色总是会和正统剧情中的角色有较大的差异，例如我们的JK少女（老女人）的两面性在四格漫画中就体现的淋漓尽致，制造出了非常丰富的话题性（表情包）让玩家印象深刻。
  

可以说《碧蓝幻想》的文案一直在致力于完善设定，表现角色的性格特征。相较于进展缓慢的主线剧情，各种人物角色的精彩演出更是让我感受到这个世界的多姿多彩。

正如上面所说的，《碧蓝幻想》要通过主线把这个故事描绘的波澜壮阔难度很大。事实上也正是如此，游戏的早期剧情方面表现的平平淡淡。整个故事花费了两年多的时间来铺垫伏笔，同时在玩家和角色之间建立足够的认同感，一直到了《晓之空篇》才在各种伏笔交织下逐渐升温。要知道很多游戏能不能运营两年都是未知数啊。

另外值得一提的就是周年特别篇《天空为何如此湛蓝》。也许正是因为前期花费了大量精力对整个世界和角色进行塑造的原因，这个本篇剧情的史诗级番外故事作为短篇剧情与本篇相比其故事更为紧凑，情节更为动人，演出更为精彩，令无数玩家都为之动容。

《碧蓝幻想》在剧情上花费了非常大的功夫，其中主线剧情已有10卷轻小说之多，而以番外剧情《天空为何如此湛蓝》为例字数更是超过十万字，现在许多其他手游整个游戏的剧情加起来甚至还不到其番外剧情的一半。这同时也说明了构造一个如此绚丽多彩的世界过程之艰难。

为了让玩家对故事和角色拥有更强的认同感，想要玩家为爱买单，这显然是需要很多努力的，剧情是其中重要的一环。一个二次元卡牌游戏如果没有了这些我会愿意为一个角色一掷千金吗？不会，这个角色也许很强但还有其他更强的，这个角色也许画的很美但是还有其他更美的。现在能选择的游戏太多了，我玩过的大多数卡牌游戏都没有超过半年时间，而10卷却让我喜欢超过了两年时间，想来剧情以及对角色的塑造是不可或缺的因素。

美术

部分玩家对剧情可能并不感冒，虽然近年来剧情的作用愈发受到重视，但不排除仍有大部分玩家喜欢skip剧情。又或者说有很多在体验《碧蓝幻想》前期的平淡剧情后对剧情略有失望但是仍然被游戏其他地方吸引而留下的玩家。

除了剧情以外，玩家最能直观体验的游戏元素是什么？美术&音乐。《碧蓝幻想》的美术在圈内一直拥有很高的名气，风格独特、画法独特、模式独特，造就这种美术风格的是Cygames在立项之初定下的近乎苛刻的美术标准：画风统一、风格一致。

我们知道，现在的二次元卡牌游戏中都会有大量的精美立绘，这些立绘往往也会标注出自某某人气画师之手。商业上游戏与画师这种关系已然成为一种互惠，而玩家也乐得接受这种模式。也许是因为二次元日常换“老婆”的特性以及卡牌手游快餐化的影响，在二次元卡牌游戏中玩家对游戏角色画风不同这一点的接受度还是很高的。

但是回到游戏本身，这种模式却值得思考。显然当一个游戏中出来众多不同画风的角色时，对这个游戏的代入感、沉浸感都会有极大的影响，试想你玩的主机游戏中各个NPC的画风不同，是否整个游戏的体验就下降一个档次？

Cygames在《碧蓝幻想》的美术方向上是值得肯定的，但是高标准同时也代表着高难度。

在上文中提到过的目前《碧蓝幻想》有卡牌564人、星晶兽347只，这些是玩家可以获得的量，其中每张卡牌最少含有2张立绘再加上皮肤的立绘，《碧蓝幻想》的立绘数量可以说轻松突破了1500张，这其中还不包括SD小人、场景、CG插画等。这么庞大的数目，还要保证美术的质量、画风的统一，难度可想而知。所以玩家也经常戏称，《碧蓝幻想》的美术都是流水线生产的。

美术总归是要看质量，没有过硬的品质依旧难以吸引玩家，特别是二次元玩家对“皮”的追求异常执着。担任《碧蓝幻想》角色人设的是Cygames的子公司Cydesignation，其中的两位主要负责人是皆叶英夫和吉田明彦（SE养老院）。

• 皆叶英夫：着名美术设计师。代表作：《最终幻想6》、《最终幻想9》、《最终幻想战略版》、《最终幻想13-2》等。
• 吉田明彦：着名游戏美术设计师。代表作：《放浪冒险谭》、《最终幻想14》、《勇气默示录》、《尼尔：机械纪元》等。
  

皆叶英夫用那明快的幻想系线条，搭配上吉田明彦独有的厚重感，打造出了独一无二的《碧蓝幻想》风格的人物立绘。和其他主打画师的二次元卡牌游戏不同，尽管拥有如此豪华的美术团队，《碧蓝幻想》中的角色只注明了声优，没有标注画师，相信游戏中的每一幅原画都倾注了整个团队无数的心血。（此段借用NGA-冰封de傲雪在《この遥かなる旅路に祝福を》中的原话）

另一方面为了回应玩家的期待和需求，《碧蓝幻想》也会与一些知名游戏/动漫IP进行联动。如《魔卡少女樱》、 《进击的巨人》、 《叛逆的鲁鲁修》、 《女神异闻录5》这些都是《碧蓝幻想》曾经进行过联动的作品，而每次一联动也意味着一次挑战。

对于《碧蓝幻想》而言联动不仅仅需要考虑对于原作的还原程度，更是需要贯彻自己一直以来的坚持”画风统一、风格一致”。在独属于《碧蓝幻想》的美术风格下重新绘制联动角色，保留原作人设的基础下为其添加上《碧蓝幻想》的色彩，让联动角色真正的成为了游戏的一部分，只有这样才能让原作粉丝和骑空士们都无可挑剔。


如果说在美术原画上我们看到了Cygames的实力，那么在细节处理上则表明了Cygames的用心。

碧蓝幻想和大部分卡牌游戏相同，在战斗中使用的是sd小人。在这方面，《碧蓝幻想》表现出非常出色的细节处理，从待机动画到胜利动作，玩家总是能发现不少“彩蛋”。

以贝阿朵丽丝（冬泳）和米琳（风SR）为例，前者是在冬天出的泳装角色，为了表现冬泳的特点sd小人从待机到战斗胜利都是一副冷的瑟瑟发抖的模样还伴随着一阵阵寒风；后者则是在胜利动画上出现了两种表现形式，正常情况下米琳会以抛出刀然后接住摆出pose结束，而另一种情况则是米琳没有成功接住抛出的刀从而满头黑线强行摆出pose圆场的尴尬场面。

这也是《碧蓝幻想》的惯用套路，许多角色都拥有多个战斗胜利动画来表现自己。每次出现这种类似的“彩蛋”都会通过社交软件迅速的传遍整个玩家群体成为话题。





除了在sd小人的动态上对角色进行性格特征的表现，在头身比上《碧蓝幻想》也严格遵守设定进行创作。在大部分二次元游戏中，无论立绘是一个可爱的小萝莉又或者是一个性感的大姐姐，在sd小人中往往都是同等大小比例的，我们很难从sd小人中看出一个立绘的身材，大多数时候还是靠玩家自己脑补这一部分的内容。而《碧蓝幻想》在这方面则是忠实还原比例，例如豆丁无论男女就是会其他种族矮小，牛族的男人就是特别高大强壮，牛族的女人只会比豆丁高一些等等。


在游戏中，玩家接触角色接最多的地方不是立绘也不是剧情，正是这个在战斗中使用的sd小人。玩家对sd小人虽然不像对原画一样有着较高的追求，但是一些细节表现却总是能让人眼前一亮，彩蛋、惊喜给玩家带来欢乐的同时也体现制作方的用心，从而让人心生好感。

如果平时有稍加留意，不难发现在二次元玩家的圈子中流传最广的往往是游戏中四格漫画制作而成的表情包或者是sd小人制作而成的gif图而不是我们最关注的立绘。也许这些细节它们不可能成为玩家的核心体验，也不会在运营收益上起到足以“看见”的效果，但是它们始终在为玩家一点点的堆积游戏的正向体验，而这些体验往往也是玩家无法表明却又需要的东西。

音乐

《碧蓝幻想》的音乐也依旧如剧情、美术一样拥有着非常高的标准，其中音乐制作人分别由以下两位担任：

• 植松伸夫：着名电子游戏作曲家。代表作：《最终幻想》系列、《超时空之轮》部分曲目、《失落的奥德赛》等。
• 成田勤：电子游戏作编曲家。代表作：《圣剑传说》、《异度之刃》部分编曲等。
  

植松伸夫的大名相信许多人都听说过，特别是喜欢《最终幻想》系列的朋友，老爷子华丽与激昂的音乐风格从《最终幻想》初代开始就陪伴我们至今。《碧蓝幻想》早期的BGM是由植松伸夫负责监制的，而之后则是由成田勤这位继承了老爷子风格的弟子主要负责。

其中需要特别指出的是，《碧蓝幻想》中几乎每一个BOSS的主题曲都是由成田勤量身打造的。为了更好的契合游戏的设定、战斗风格以及玩家在攻略BOSS时的处境状况，让音乐烘托氛围调动玩家的情绪。从战斗的开始→逐渐进入高潮→BOSS的姿态切换→战斗趋于白热化→BOSS的完全解放→最终决战，随着整个副本战斗的进程配合BOSS华丽的动画演出以及玩家在战斗中面临的重伤、濒死等各种状况，BGM在不同的阶段进行着同步切换，战斗至高潮之时也是音乐最为激情高昂之刻，让玩家拥有了极强的史诗感体验。

好的音乐总是能引起共鸣，显《碧蓝幻想》的音乐就得到了玩家们的认可。在游戏的共斗玩法中，以高难度6人副本神撃、究极の竜为例，我们经常能看到一些实力较弱的玩家以 “アルバハ主弱无石，行动迷惑，音乐鉴赏” 为房名进行队友募集（意思是自己很弱对BOSS的行动不了解是来听音乐的，需要高等级玩家协助击败BOSS）。虽然这只是玩家间的一些戏言，但是也确实的体现出了玩家对于《碧蓝幻想》音乐的高度认可。




除了在游戏中的音乐，在游戏外碧蓝幻想官方还会不定期的为人气角色推出了角色单曲，例如《7日间かけて世界を创るより可爱い女の子1人创った方がいい》以及《三羽乌汉呗》等这些角色单曲也都非常的优秀。

《碧蓝幻想》甚至还拥有自己的偶像团（笑，就算是在幻想大陆偶像也是必不可少的）以姬塔、露莉亚、维拉、玛丽四人合唱的《キミとボクのミライ》更是在2019年年初时获得日本唱片协会的“黄金唱片认证”。




说到音乐还有一个不得不说的就是配音。

玩家对当下的二次元游戏中CV的关注对非常之高，许多玩家会因为声优入坑游戏，也会因为声优喜爱一个角色，请一些知名声优为游戏角色配音几乎成了二次元游戏的“标配”，《碧蓝幻想》自然也不会例外。

当然如果仅仅只是一个角色配上三两句台词我也就不会特意提到了，《碧蓝幻想》的配音除了在“质”上有所保证外真正让我惊叹的则是“量”。

上文中提到过《碧蓝幻想》剧情的“量”也非常之多，单单番外剧情《天空为何如此湛蓝》就拥有超过十万字的文本，正是在这样大量的文本下，《碧蓝幻想》为全部剧情都配上语音。不仅如此，《碧蓝幻想》还在一些特殊节日为各个角色制作了节日语音，例如玩家在生日当天点开不同的角色面板都能听到他/她给你的带来的祝福，非常的贴心。对比起一些游戏，从角色CV宣传到实装配音，几句台词都需要好几个月才能落实，更别说为剧情配音、添加特定节日语音、在战斗中增加互动配音等等。

我们常谈游戏核心，很少对这些“边缘”的东西给予足够的重视，对《碧蓝幻想》这样一款游戏来说，音乐配音可以说完全和核心勾不上边，但是《碧蓝幻想》对这些“边缘”的重视程度却完全不马虎，也正是这份重视才让它如此吸引骑空士。

写到这里，总算是把《碧蓝幻想》的“皮”都大致介绍过了。对于一个游戏来讲“皮”重要么？就我见过的策划来说，大部分都不会对“皮”有太多的重视。其实这也是有原因的，自从成为策划之后体验其他游戏时更多的都是在思考“它的这里为什么这样设计，这样设计带来的好处是什么”而对于“这里的人物表现的不太自然，这里的场景很悲伤却在放着喜庆的音乐”这样的问题就少了很多。甚至很多玩家因为时间并不充裕又或者是场合不适等原因，经常会选择跳过剧情、跳过动画、关闭音乐来让自己尽快的体验到一个游戏的“精髓”，没有静下心来细细品味一款游戏。再者因为平时这方面的知识累计少，最终落实的也并非策划自身而是其他岗位的同事就更容易形成轻视了。

“皮”对于一个游戏来说当然是非常重要的，至少在二次元这个大标题下是如此。从《巴哈姆特之怒》走出日本市场火遍全球再到《百万亚瑟王》风靡一时，其中这层“皮”可以说都起到了极其重要的作用。从轻小说到漫/动画再到游戏（galgame），贩卖人设早已经成为一种成熟的商业手段，或者说这本身就是用户需求（你出个好看的皮肤我就买了，你出个傲娇平乳双马尾再找钉宫配个音，我怎么可能忍得住，我们二次元玩家就是这么容易满足啦！）。

废话有点多了，接下来回到《碧蓝幻想》，它的另一个名字——肝报废。这个名字反倒是更加让人熟悉。就算你没玩过这款游戏，只要听过它的名字肯定都会有这么一个印象——非常肝，24小时活动不间断。

在骑空士眼中，《碧蓝幻想》一直保持着玩法多样、内容丰富、重肝重氪（谋财害命）、活动频繁、福利超好这些形象。许多没有接触过游戏的玩家也因为这些印象对其敬而远之。

下篇来我们就聊聊骑空士在《碧蓝幻想》的日常中究竟在玩些什么？

下篇：我眼中的《碧蓝幻想》：聊聊它到底为何吸引我（下）

作者：心無十三
来源：机核
原地址：https://www.gcores.com/articles/120192

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